Erica Rojas
Erica Rojas
Šeštojo studijinio Bad Bunny albumo „Debí Tirar Más Fotos“, kuris buvo išleistas sausio 5 d., pradžios kūrinys neprasideda taip, kaip daugelis iš mūsų tikėjosi, kad prasidės tipiškos reggaeton dainos. Nėra sunkių sintezatorių, pabrėžiančių įvadą, nėra rafinuotų baltas' melodija (kaip puertorikiečiai vadina ikonišką melodiją, paimtą iš Jamaikos „Bam Bam“ riddimo) ir jokios smarkios žemosios dažnio linijos. Vietoj to, „Nuevayol“ atidaromas pavyzdžiu iš klasikinės salsos „Un Verano En Nueva York“, kurią sukūrė El Gran Combo, – pirmasis ženklas, kad laukiame kažko kito. O iki to laiko, kai bus išleista 17 albumo kūrinių, mes jau buvome išvykę į turą po turtingą Puerto Riko muzikinę istoriją. Tai kol kas labiausiai Puerto Riko kilęs ir emociškai pažeidžiamiausias Bad Bunny albumas, kuriame jis naudoja salos muzikinį garsą kaip drobę komentuodamas daugybę socialinių politinių problemų, puoselėdamas Puerto Riko ateities muzikinį terroirą.
„Debí Tirar Más Fotos“, išvertus į „turėjau padaryti daugiau nuotraukų“, pasirodo Puerto Riko gyventojams itin svarbiu metu tiek saloje, tiek visoje diasporoje. Esant tokiai pačiai administracijai, kuri padėjo salą privesti prie korupcijos ir nykimo, netrukus vėl pradės eiti pareigas, nėra jokios garantijos, kad mūsų tradicijos ar gyvenimo būdas nebus tiesiogiai paveikti. Toks yra laiko žygis, o daugiau nei 500 metų trukusios kolonizacijos poveikio negalima nuvertinti.
Panašu, kad Bad Bunny, gimęs Benito Antonio Martínezas, tai supranta geriau nei dauguma. Albumas yra laisvai įrėmintas idėja, kad dainininkė naujuosius metus įžengs viena, apmąstydama prarastą meilę, kuri gali lengvai susieti su agentūros praradimu, miegu ir daug žadančia ateitimi, su kuria grumiasi daugelis puertorikiečių. Mūsų paplūdimiai yra pamažu apsinuodijęs . Mūsų žemės yra parduodami kriptovaliutų milijardieriams . Ir mūsų šviesos vis dar velniškai neliks .
Atsižvelgiant į šias aplinkybes, nesunku suprasti, kaip praeities nostalgija gali pasitarnauti kaip išsigelbėjimas. Tačiau Martínezas, nors jo personažas geria pitorro ir prisimena buvusį žmogų, nepasimeta nostalgijoje. Jis jį naudoja siekdamas užpildyti atotrūkį tarp salos praeities ir ateities. Nors įžanginis kūrinys prasideda salsos pavyzdžiu, kuris šaukia Puerto Riko legendas, tokias kaip salseris Willie Colón ir paskutinio nuolatinio Puerto Riko socialinio klubo Niujorke savininkė Maria Antonia Cay (žinoma kaip Toñita), antroje albumo dainoje „Baile Inolvidable“ Martínezas harmonizuoja savo tipišku urbanistiniu ritmu, ritmu ir ritmu. salsos orkestruotę teikia Libre de Musica San Juan. Po to seka kūriniai, pasiskolinti iš mažiau komercinių žanrų, tokių kaip bomba y plena, música jíbara ir bachata. Vis dėlto, nors garsinis „DTMF“ kraštovaizdis daug priklauso nuo salos praeities, jame skambantys balsai yra skirti formuoti salos muzikines tradicijas ateinantiems metams.
Kitas didelis Puerto Riko kūrinys RaiNao pateikiamas takelyje „Perfumito Nuevo“ – seksualus, nuotaikingas reggaetono numeris su pulsuojančiais, besikeičiančiais ritmais, puikiai tinkančiais dienos kelionei per Puerto Riko saulėgrąžas. Jau kitas kūrinys „Weltito“ kviečia į pagalbą ateinantį lotynų džiazo, atogrąžų sintezės kvartetą. Miela .
Martínezas gali būti vieną kartą kartos superžvaigždė, bet jis visada suprato, kad yra didesnės muzikinės tradicijos dalis, į kurią įeina tokie grandai kaip Hectoras Lavoe, Andresas Jimenezas, Olga Tanon, Big Pun, Šis Kalderonas , ir daug daugiau. Ir su tuo ateina tam tikra atsakomybė. Martínezas žino, kad bet kuris jo atstovaujamas menininkas bus patrauktas į dėmesio centrą, ir atitinkamai naudojasi savo platforma, kad užtikrintų, jog tradicija tęstųsi dar ilgai po to, kai jo nebebus.
Neseniai įvyko judėjimas „grįžimas prie šaknų“, apėmęs pogrindinę viešųjų ryšių sceną, kai nauji atlikėjai eksperimentuoja su tradiciniais garsais, kurių albume skambėjo atlikėjai, įskaitant Chuwi, Rainao, Omarą Courtzą ir Dei V. Netgi Rauw Alejandro paspartino klasikinį stilių ir pagerbė diasporą savo paskutiniame albume su Frankie Ruiz kūrinio „Tú Con El“ viršeliu. Taigi nenuostabu, kad po paskutinio jo albumo tapusios trap meistriškumo klasės „nadie sabe lo que vas a pasar mañana“, naujausias Martínez projektas paskatins jį žengti eklektiškesne kryptimi ir panaudoti savo platformą, kad padėtų stumti salos garsą ta kryptimi.
Tačiau daugeliu atžvilgių „Bad Bunny“ taip pat yra savotiškas anti-superžvaigždė . Nors būti popžvaigžde dažnai reiškia prekiauti labiau išpuoselėtu garsu į tai, kas patinka masėms, Martínezas pasielgė priešingai. Kuo labiau augo jo šlovė, tuo labiau jo muzikinė trajektorija nukrypo nuo įprastos popžvaigždės, nuvesdama jį autoriaus ir aktyvisto, panašaus į hiphopo atlikėją ir reperį Kendricką Lamarą, keliu. Panašiai, augant jo šlovei, jo albumai tapo mažiau prieinami ir labiau izoliuoti. „DTMF“ nėra albumas, skirtas išorinėms auditorijoms. Tai neskirta patikti turistams, ką menininkas paliečia takelyje „Turista“, įspėjamajame pasakojime apie paviršutinišką įsimylėjimą, bet nenorą priimti ar gyventi su žmogaus ar, šiuo atveju, vietos netobulumu.
Bet turbūt labiausiai paveikiausias disko kūrinys yra „Lo Que Le Paso a Hawaii“. Jame „Bad Bunny“ nagrinėja Havajų ir Puerto Riko panašumus, kaip abu buvo paversti JAV teritorijomis 1898 m. ir kaip perėjimas iš kolonijos į valstybingumą pasitarnavo Amerikos interesams, padidindamas pragyvenimo išlaidas ir marginalizuodamas vietinius havajiečius. Tai siaubingai panaši paralelė į tai, ką Martínezas mato šiandien Puerto Rike: buvusių amerikiečių antplūdis, kultūros centrų gentrifikacija ir vyriausybės siekis siekti valstybingumo. Nenuostabu, kad neseniai apsilankęs San Chuane menininkas apsiverkė. Albumas kupinas karčiai saldžių jausmų, tokių kaip šie.
Jei „Un Verano Sin Ti“ buvo meilės laiškas Karibų kultūrai (ispaniškai ir ne ispaniškai kalbant), o „nadie sabe lo que va a pasar mañana“ buvo duoklė Puerto Riko gatvės gyvenimui, tai „DTMF“ yra mūsų, kaip žmonių, šventė, mūsų kaip visumos ir mūsų indėlio į muziką įrodymas. Žinoma, čia puikiai reprezentuojami tradiciniai žanrai, tačiau yra ir house bei ištarto žodžio prisilietimų, kurie mums primena vaidmenis, kuriuos atlikome keldami tuos menus .
Martínezas čia naudoja nostalgiją kaip ginklą, taikydamasis į tuos, kurie matys mus išstumtus nuo mūsų žemių ir ištrintus iš istorijos, ir daro tai pačiu puertorikietiškiausiu būdu: keldamas triukšmą. Tuo pačiu metu jis tapo menininku ir vizionieriumi. Ir ši vizija iškelia jo salą ir žmones į priekį ir į centrą visame, ką jis daro. Kaip jis sako viename iš mano mėgstamiausių kūrinių iš albumo „EoO“: „Jūs klausotės Puerto Riko muzikos. Mes užaugome to klausydamiesi ir dainuodami. Projektuose, gaubtuose. Nuo 90-ųjų, 2000-ųjų iki amžių.
Miguel Machado yra žurnalistas, turintis patirties Lotynų Amerikos tapatybės ir kultūros sankirtoje. Jis daro viską – nuo išskirtinių interviu su lotynų muzikos atlikėjais iki nuomonės kūrinių bendruomenei aktualiais klausimais, asmeninių esė, susijusių su jo Latinidadu, ir minties kūrinių bei bruožų, susijusių su Puerto Riko ir Puerto Riko kultūra.
