
Daniel Alfaro / Keilos Gonzalez nuotraukos iliustracija
Daniel Alfaro / Keilos Gonzalez nuotraukos iliustracija
Boso balsu ir minimalistiniu sinkopiniu ritmu Wilfredo 'Willy' Aldarondo dainuoja raudomis. „Mano gyvenimo meilė išvyko į Niujorką / mama sekė mano tetą, į Floridą jie išvyko / susikrovė mano lagaminus, dabar mano eilė / lėktuvas nusileido ir niekas neplojo“.
Tai yra naujojo Puerto Riko grupės Chuwi EP singlo „Tierra“ pradžios eilutės. Įkurtą 2020 m. šiaurės vakarų pakrantės mieste Isabeloje, Chuwi sudaro Willy, jo sesuo Lorén Aldarondo, jo brolis Westeris Aldarondo ir draugas Adriánas Lópezas. Apibūdinti grupės skambesį yra iššūkis pats savaime. Ar tai lotyniškas džiazas, indie rokas, urbano, atogrąžų sintezė ar visai kas kita? Atsakymas į visus šiuos klausimus yra „taip“.
Per pastaruosius dvejus metus kvarteto populiarumas išaugo tarp klausytojų ir pramonės bendraamžių. Dalis šios priežasties yra ta, kad jie, atrodo, atliko pernelyg įprastą vaidmenį Lotynų Amerikos muzikoje: grupė, kurios muzika atkartoja jos kartos aktyvistų jausmus.
Daina „Tierra“ daro neabejotinas aliuzijas į vieną iš labiausiai šiuolaikinių Puerto Riko nerimo. 2019 m. Puerto Riko įstatymų leidžiamoji valdžia priėmė 60 aktas , kuriame buvo kodifikuotos dosnios mokesčių lengvatos užsienio investuotojams, kurie persikelia į salyną ir įsitvirtina rezidentais.
Rezultatas lėmė ką kritikai vadina visos šalies gentrifikacijos pastangos, dėl kurių vietiniai gyventojai buvo išstumti iš jų pačių rajonų. Nekilnojamojo turto dalis buvo nupirkta ir paversta trumpalaikės nuomos patalpomis, o tai savo ruožtu išprovokavo staigiai išaugusias būsto išlaidas; tuo tarpu nauda, kurią žadėjo akto šalininkai, nepasiekė. Tarp šio, 2017 m. pražūtingo uragano María ir vieno dviejų smūgių žemės drebėjimų bei pandemijos 2020 m. gyventojų mažėjimas buvo greitas ir sunkus, sukeldamas dar baisesnių padarinių .
Chuwi dainų tekstai rezonuoja su puertorikiečiais, kurie yra sutrikę dėl to, kas vyksta aplink juos. Puerto Rikas turi tvirtą muzikos grupių, kurios rankovėmis dėvi politines pažiūras, istoriją. Tokios grupės kaip „Fiel a La Vega“, „Cultura Profética“ ir „El Hijo de Borikén“ laikėsi standartų, kuriuos nustatė Argentinos nacionalinė roko ir Chicano liaudies muzika, be kitų įtakų. Net reggaetón tapo žinomas kaip kovinis šuo per 2019 metų protestus saloje, dėl kurių tuometinis gubernatorius Ricardo Rosselló buvo priverstas atsistatydinti.
Tačiau Chuwi atvirai kalba apie tai, kad, nepaisant išvaizdos, jie sąmoningai nesitapatina su aktyvistų grupe, net jei jų dainos yra artimos politinių pokalbių saloje vyraujančiai dvasiai. Vietoj to, grupė save laiko labiau menininkais, kurie savo emocijas pateikia puslapyje, o ne skelbia tam tikrą ideologiją. „Rašome apie tai, kas mus slegia, ir naudojame [muziką] kaip išeitį“, – sako Willy. 'Taip mes pradėjome. Mes tiesiog norėjome būdo išreikšti save apie dalykus, dėl kurių jaučiamės nepatogūs, arba apie dalykus, kuriuos mylime.
Kitas EP kūrinys, merengue atspalviu nuspalvintas „Mundi“, įtraukia klausytoją į įdegusią tikrojo Mundi odą. Šis Afrikos savanos dramblys 35 metus praleido vienas Dr. Juan A. Rivero zoologijos sode Puerto Rike, esančiame mažiau nei už valandos kelio nuo Izabelės netoliese esančiame Majaguze. Dramblio kebli padėtis tapo a sukelti įžymybę tarp vietinių gyvūnų teisių aktyvistų , o Mundi galiausiai 2023 m. buvo perkeltas į dramblių prieglobstį Gruzijoje.
Chuwi daina atsirado dėl to, kad jie buvo arti zoologijos sodo, kuriame jie prisimena, kaip jaunystėje lankydavosi per ekskursijas. Tai taip pat yra pagarba dainai, kurią dažnai grodavo jų motina: devintojo dešimtmečio ispanų popmuzikos grupės „Mecano“ „Laika“ apie sovietų kosmoso šunį, išsiųstą į pasmerktą solo misiją į kosmosą 1957 m.
„Norėjome, kad daina būtų tikroviška, todėl iš tikrųjų ištyrėme [Mundi užkulisius], bet tuo pačiu padarėme ją patrauklią, o jei žmonės atkreips dėmesį į dainų tekstus, jie taip pat bus emociškai sugniuždyti“, – juokiasi Lorén, kuris taip pat yra nuolatinis grupės dainininkas.
Viena įspūdingiausių jų dainų yra „Guerra“, palo Dominicano, perteikianti pašėlusius afro-karibų ritmus, sukurdama klausos jutimo patirtį, imituojančią jos bendravardį apimantį chaosą („guerra“ reiškia „karas“). Nors karas iš tiesų buvo naujienų priešakyje pastaruosius septynis mėnesius, tai dar vienas atvejis, kai jų mūza dirbo nesąmoningai.
„Mes gyvename šiame pasaulyje, susiduriame su šiais dalykais, esame aistringi tam tikriems dalykams savo asmeniniame gyvenime, todėl muzikiniu požiūriu [tai įsilieja]“, – aiškina Lorén.
Jų eklektiškas stilius ir rimtumas patraukė didesnių aktų dėmesį. Pavyzdžiui, „Grammy“ apdovanojimą pelnęs prodiuseris Eduardo Cabra iš ikonoklastinio repo dueto „Calle 13“ ir tokie atlikėjai kaip Buscabulla („Mes juos vadiname mama ir tėčiu“, – sako Lorén) patarė jiems, pavyzdžiui, dar tik besiformuojantiam jaunimui.
Matydamas juos gyvai, paaiškėja dar viena priežastis, dėl kurios Chuwi taip daug bendrauja su publika. Lorén balsas užburia, kai ji klykia ir aimanuoja medaus tonais, o Adrián perkusija lengvai priverčia kraują pumpuoti ir emocijas. Loreno atveju ji gilinasi į senus mokymus nuo savo dienų, kai dainavo bažnyčioje, kad visapusiškai įtrauktų klausytojus į pasirodymą, kurį rengia ji ir jos grupės draugai.
„Savo pasirodymuose labai pasikliauju emocijomis. Jeigu aš to nejaučiu, nepajus ir publika. Bažnyčioje mus mokė, kad kai ką nors dainuoji, giedi Dievui, ir jei žmonės pamatys tavo nuoširdumą, įkvėpsi ir juos giedoti Dievui“, – sako ji. „Jei esate pažeidžiamas, jie taip pat bus pažeidžiami. Jei aš nesu autentiškas, kaip galiu tikėtis, kad minia susijungs su mūsų kuriama muzika?
Ir nors jie tikisi, kad kiti jų projektai, įskaitant debiutinį LP, prie kurio jau sunkiai dirba, daugiau parodys, ką sugeba lyriškai ir garsiškai, jie nesiruošia išsikalbėti iš širdies, net jei tai gali juos priskirti pasipriešinimo atlikėjams.
„Manau, kad tai reiškia, kad mūsų muzika pasiekia žmones. Tai, ką jaučiame, yra ne tik tarp mūsų“, - sako Westeris. „Matydami, kaip žmonės su juo susitapatina, jaučiame, kad nesame vieni. Man gerai, kad mane taip suvokia“.
Juanas J. Arroyo yra Puerto Riko laisvai samdomas muzikos žurnalistas. Nuo 2018 m. jis rašė PS, Remezcla, Rolling Stone ir Pitchfork. Jo tikslas – išplėsti lotyniškų istorijų drobę ir padaryti lotynų kultūrą, ypač Karibų jūros regiono lotynų kultūrą, labiau matomą pagrindinėje srovėje.